TUBE showroom 18SS的Opening Presentation正式揭幕，为13-18日即将举办的showroom展示部分铺足了悬念。此次发布主题为“TUBE超级站点／TUBE HYPER STATION”，试图带来令人困惑的时代变迁中，设计师相应的表达与试探：对面料的探索与拼接融合，对图像视觉可能性的游戏、对结构和细节的发展、性别界限的模糊、情绪的暧昧混合，柔软的与褶皱的、甜蜜的与苦涩的，流动的与共生的……
在观者进入 HYPER STATION的狭长通道，来到超现实的中央等候大厅，通过一扇扇神秘的门后，随即启程进入设计师们各自不同的探索领域。
[空间DIA SPACE + DIA PALACE]
本季TUBE showroom 分为两个空间：DIA SPACE 和 DIA PALACE，分别呈现不同类型的设计师品牌。不同于传统 trade show 展示的方式，TUBE 特别邀请 So Studio 作为空间设计伙伴，Groundless 作为视觉设计伙伴，周冰心担任此次 Showroom 的艺术策展人，使得 1000 多平方米的场地本身成为一个「艺术空间」，也是展示的一部分。
此外，由 DIA SPACE 前往 DIA PALACE 将途经STAFFONLY STATION， STAFFONLY携手模特及素人在ART愚园街边的围挡进行街头涂鸦创作，同时板仔和自行车手身着 showroom 期间展示的品牌新系列“偶然路过”。
[展示品牌详解]
本次18SS TUBE showroom继续精心甄选为买手们带来更为时髦有趣的多样选择，包括初次征战巴黎男装周、满获赞誉归来的ANGUS CHIANG；伦敦时装周官方日程发表首个商业系列的DUMPTY；首次列入伦敦时装周官方日程的JAMIE WEI HUANG ；受MoMA钦点为其时装展设计铅笔裙的I-AM-CHEN；在米兰时装周受到VOGUE推荐展示的MUSEUM OF FRIENDSHIP，等等。
以及TUBE showroom竭力寻找推广的先锋前卫设计师品牌：擅长拆解重建传统男装结构，浪漫主义诠释男装的JUNWEI LI; 巴黎时装周首次发表便倍受媒体关注并推荐的先锋设计师品牌SIRLOIN等。还有为满足不同风格类型的买手店需求、开拓市场潜力的合作对象而扩充的饰品配件品类：致力探索身体装饰美物的YVMIN；以时尚概念集成店美学角度出发，首次发表饰品系列的OOAK。还包括着眼时下年轻潮流文化品牌SHUANG和TGIHTGIH。
[DIA SPACE发布 设计师品牌]
ANGUS CHIANG 她与她们的红唇/ SHE AND THEIR RED LIPS
ANGUS CHIANG在DIA SPACE搭建了一个真实型号的环岛，摆着槟榔摊，挂着霓虹灯，带着从街头casting回来的素人模特，展示衣服的同时还要“安全驾驶”自行车。这也是ANGUS CHIANG在完成2018SS巴黎男装周官方日程首秀后，首次在中国地区进行展示发布。
2015 年成立的 ANGUS CHIANG曾入围 LVMH PRIZE 大赛并从 1200 位设计师中脱颖而出入围 21 强名单。设计师 Angus Chiang 成长与求学都是完整的台湾背景，其设计也惯以台湾文化出发，结合设计师独特的美学视角与幽默趣味语汇，形成了一以贯之的鲜明个人风格。
MEIIWEIIWANG 花朵、情书与河流
作为永远有着少女心的泳装品牌，MEIIWEIIWANG在DIA SPACE草坪上搭了露天泳池，请少女们穿着并不以裸露为美的泳装来游泳。18 春夏的灵感来源于花朵、情书与河流。在波浪线条和诗文连笔的曲线中，盛放着一朵朵心花，俏皮不失少女意味。情书承载着女孩儿对爱人的喃喃絮语，情绪随着爱人的一举一动起起伏伏，最好的情感都嘱托给了心尖上的人儿。含蓄羞涩的爱意，施施然书写其上。
MEIIWEIIWAN是一个希望女孩可以大胆表现自己的泳装品牌。 设计师王爽通过揣摩少女心理，为害羞的女性设计出更多元的泳装。
[DIA PALACE发布 设计师品牌]
DUMPTY 暴力穿插/ CRUCIAL INTERVENTION
DUMPTY 将插画书 Crucial Interventions 中呈现的伤口和手术造成的扭曲形态加入展览。DIA PALACE场地中央是三对表演者进行现场人体的翻模表演，现场行走的模特把翻好的模型取走与展出的衣服进行“暴力穿插”的互动。
DUMPTY STUDIO的创始人分别来自英国中央圣马丁学院与伦敦时装学院，四人还未毕业便创立了 DUMPTY STUDIO。品牌将东方手工精髓与西方设计理念结合，生产出慢而温柔的配饰。同时，“为身材不完美的普通人做衣服”也是品牌坚持的宗旨。
I-AM-CHEN 游泳池和柠檬/ SWIMMING POOL AND LEMON
I-AM-CHEN在DIA PALACE“还原”了 David Hockney的泳池，用她的针织作品组成了泳池的各个色块。作为为数不多的坚持全针织的设计师，她将针织的表现能力发挥到了另一个高度，充满了故作笨拙的童趣，同时又不失精致细腻。
设计师支晨曾就读纽约帕森斯设计学院并于伦敦时装学院毕业。她的全针织毕业设计「PLAYGROUND」系列曾入选 2017 秋冬伦敦时装周。 同时，支晨今年也受MoMA委托为其时尚特展《Items: Is Fashion Modern?》设计展品铅笔裙，展品将持续展出至2018年1月。
JUNWEI LIN超现实晚宴/ ROTHSCHILD SURREALIST DINNER PARTY
JUNWEI LIN 在DIA PALACE举办了一场晚宴，带着她“树莓口味的梦”携手有趣，怪诞，打破陈规的艺术餐厅 FIU ，与法国归来的米其林三星级厨师一同打造一场打通你视觉、嗅觉、味觉全部感官的“中世纪欧洲超现实晚宴”。时装跨界美食，JUNWEI x FIU呈现用眼睛品尝的梦。
JUNWEI LIN是一个以破碎浪漫主义为基调的独立设计师男装品牌。设计师从小便独自开始在世界各地留学生活，在西方社会长期生活中，设计师更加擅长于以探究人类情感和社会现象为灵感来源, 通过拆解和重组传统男装，浸透着浪漫主义，以女性设计师的视角更加细腻地定义男装。
JAMIE WEI HUANG 她在的象鼻桥/DEW
JAMIE WEI HUANG将之前于18SS伦敦时装周官方日程发布「象鼻部落」的装置木架搬到了DIA PALACE现场，这个颇具部落风格的架子也传达了她的系列风格：隐藏着部落村寨的感觉，但没有落入刻板印象中民俗色彩的俗套，反而非常摩登现代，又带着一丝神秘主义的意味。
JAMIE WEI HUANG于 2013 年创立，成为首位伦敦时装周官方日程的台湾设计师，并正式受到英国时装协会 British Fashion Council 认可，此后每季在伦敦时装周以不同形态发布系列。最新 2018 SS系列首度入选为官方日程正式 Presentation 展示。
MUSEUM OF FRIENDSHIP AN OUTDOOR WEDDING
MUSEUM OF FRIENDSHIP在DIA PALACE带来一场 OUTDOOR WEDDING户外婚礼 。少女们穿着带有可拆卸的蕾丝的户外服装，彷佛这一分钟可以走进教堂念誓词，下一秒就可以撕掉蕾丝，放飞自我去 hiking。试图展现当下时代女孩的多面性。
MUSEUM OF FRIENDSHIP是一座有趣的博物馆，品牌 2014 年由毕业于中央圣马丁的设计师王天墨建立。经过三年时间的摸索品牌慢慢找到了一个属于自己的方向，通过旅行和听更多人的故事，做一个以户外为出口的与旅行相关的时装品牌成为品牌的重要核心。
OOAK 重塑肖像/ PORTRAIT REVISITED
OOAK 在DIA PALACE展示的第一个首饰系列 Portrait 艺术灵感来自马蒂斯的肖像画作与剪纸作品，非常应景地，现场被布置成一个后现代画室，模特戴着新系列首饰或在作画，或是在沉吟，她们在被观赏的同时也在创作。
2017年，时尚概念集成店 OOAK（意为“One of a kind”）成立了同名首饰品牌。其设计灵感来自艺术、旅行、建筑、音乐等广泛领域，基于对店铺消费者的理解和对设计的思考，品牌摒弃了商业化的“日常”首饰，将每一件作品都视为佩戴者装束中的点睛之笔。
TGIHTGIH EVERYBODY NEEDS AT LEAST ONE WINDOW
TGIHTGIH 在DIA PALACE带来一个关于“窗”的艺术装置，灵感来自于艺术家 Isa Genzken 对于窗的诠释：它明亮轻盈，稳重严谨，确定又不确定。TGIHTGIH 的设计团队这一次与先锋装置艺术家 DGgroove 合作，装置将展示团队对于窗这个概念的理解：“飘忽的声音，不确定的光线，摇摇欲坠的窗子，巨大的音箱……每个人都需要一扇窗，你的窗在哪里？” 此次也是品牌首次的中国市场发布。
TGIHTGIH 的全称来自于团队一句玩笑：Thank God I’m Handsome。轻松，有趣，自信是品牌推崇的生活态度。团队由几个背景迥异的年轻人组成，核心主创曾先后在 Badgley Mischka 和 Maria Luisa Studios 担任主设计师。
ROUGE FASHION BOOK
ROUGE FASHION BOOK 是一本非传统的“书”，它反对在将读者体验量化的同时，吞咽真正创造价值的杂志工作者纯粹的信念，于是放弃“杂志”的形态，做起一本实在的书。本书涵盖了时装、文学、音乐、艺术等范畴，做书的人们自诩“是这个时代的偏执狂，希望多一双眼睛看，使这件事情变得重要起来。”
SIRLOIN 棕榈泉/ PAM SRPNIG
本季主题PAM SRPNIG 是拼错了的“棕榈泉”，SIRLOIN新一季拥抱“土豪”文化。在DIA PALACE现场搭建了一个虚拟的棕榈泉，在这里，人们带着名牌包买菜，倒着说话，穿着定制的西服在泳池边晒太阳。让人想起杭州的假埃菲尔铁塔。继18SS巴黎时装周静态展示发布之后，此次也是首次在中国市场进行独立展示发布，在DIA PALACE也展示了与伦敦先锋买手店MACHINE-A合作翻模雕塑装置。
SIRLOIN的设计组合来自日本和瑞典。他们都毕业于伦敦中央圣马丁设计学院，并曾分别在Louis Vuitton 和Dries Van Noten担任设计师。SIRLOIN 经常以幽默的方式来解读日常生活的，并专注于为大家提供一个“从内而外”完整的衣柜。
SHORT SENTENCE SUMMER VACATION
SHORT SENTENCE在DIA PALACE打造了许多象征着“目的地”的柱子，让观众自发想象在旅途中遇见的人、事和景物。整个空间充满丰富、温暖又柔和的色彩，试图让观者凭之唤起度假心情。空间的哲学是简单的包容性，任何人都可以用自己的想象和感受填充。
SHORT SENTENCE是一种简洁并完整的表达。品牌追求恰好融入生活的时尚，设计灵感来自日常。用想象力创造，用审慎推敲，在尊重传统工艺的同时探索创新，不断地寻求品质与轻松、经典与当下的平衡。产品涵盖了一系列充满设计感又时髦的单品，包括服装、配饰和生活用品。
SHUANG 窥视
SHUANG 在DIA PALACE搭建了一个安装了单向玻璃的屋子，模特在屋子里只能看见镜面反射，看不见观众。而观众不仅可以从外面看见模特，还可以看见模特从他左右、后方无限反射出来的成像。就像一个审讯室，经常可以从外面看见犯人，犯人看不见警察。而 SHUANG 的房间还加入了审讯室没有的镜子，以营造无限延伸的感觉。
SHUANG 试图通过衣服探寻人的独立性与可能性，希望穿着者在 SHUANG 里找到独一无二的自我。SHUANG 的男装既拥有随性自如的街头风格，又不失高级时装的质感，是品牌「双面精神」的一个体现。
YVMIN 安全检查/ CHECK POINT
本次是YVMIN品牌第一次同时展示成衣和配饰系列。同时也展示了YVMIN品牌全新“电子女孩”配饰系列，系列材质非常特殊，佩戴会出现迷幻的反光效果，就像变成了人工智能人一样。
YVMIN 于 2012 年成立，品牌现拥有珠宝首饰和女装成衣，两位创始人兼设计师以实用艺术的理念为设计理念，在概念与视觉之间寻求平衡。YVMIN工作室更像是一间身体装饰实验室，探索一切与身体有关的美物，致力于探索身体装饰设计的更多可能性。
